2月16日,中國(guó)電影終于拿到了闊別八年之久的柏林電影節(jié)最高榮譽(yù)金熊獎(jiǎng),引起了公眾的注目,也引起了業(yè)界新的一輪辯論高潮,無(wú)論是普通觀眾還是電影從業(yè)者均在熱烈討論中國(guó)電影未來(lái)的可能性,再聯(lián)系到春節(jié)檔《爸爸去哪兒》引發(fā)的“電影是什么”及“綜藝節(jié)目能否上大銀幕”的問(wèn)題,可以說(shuō),中國(guó)電影的發(fā)展業(yè)已到了一個(gè)關(guān)鍵的十字路口,到底是走以純商業(yè)為主的盈利模式還是要在高票房的同時(shí)兼顧藝術(shù)品質(zhì)?《爸爸去哪兒》和《白日焰火》給出了不同的路線圖,中國(guó)電影究竟應(yīng)該怎么走?

《白日焰火》拿到金熊獎(jiǎng)以后,我隨即產(chǎn)生了一個(gè)有趣的想法:若是將《白日焰火》和《爸爸去哪兒》放在同一檔期上映,其票房前途究竟會(huì)怎樣?抑或更極端點(diǎn),假設(shè)《白日焰火》根本就默默無(wú)聞,放在《爸爸去哪兒》同一檔期,又會(huì)如何?處于目前甚囂塵上的唯票房論之大環(huán)境下,恐怕兩者的答案都會(huì)很不樂(lè)觀。
為何竟成了這樣的局面?一部獲得三大國(guó)際電影節(jié)肯定的電影,品質(zhì)必定有其過(guò)人之處,但放在十幾億人口的泱泱大國(guó)里上映,可能獲得的市場(chǎng)回報(bào)卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如一部甚至連電影都稱不上的真人秀,這已經(jīng)直接顛覆了人們慣有的常識(shí)--電影的票房,應(yīng)該跟其質(zhì)量好壞直接掛鉤才對(duì),中國(guó)電影,究竟是出了什么差池?
其實(shí)這已經(jīng)不是頭一回,回想當(dāng)年也曾獲得過(guò)金熊獎(jiǎng)的《圖雅的婚事》,以及獲得過(guò)威尼斯國(guó)際電影節(jié)金獅獎(jiǎng)的《三峽好人》,藝術(shù)光芒灼目,國(guó)際好評(píng)如云,到了國(guó)內(nèi),產(chǎn)業(yè)和市場(chǎng)卻均不待見(jiàn),這種情勢(shì),已經(jīng)不可能單單怪責(zé)到藝術(shù)家們的頭上,是以,那些一味指責(zé)中國(guó)電影盡是爛片的說(shuō)法其實(shí)從來(lái)都站不住腳,中國(guó)電影不乏好片,也從來(lái)不乏人才,缺少的其實(shí)是與之配套的市場(chǎng)體系和受眾素質(zhì)。
同樣一塊地,種莊稼和種毒品,都可以獲益,但是,理性的人肯定會(huì)抉擇莊稼而不是毒品,因?yàn)樗溃酒房赡軙?huì)帶來(lái)短暫的巨大利潤(rùn),但終究喂飽不了人的肚皮,能夠活命的,終究是莊稼。
同樣的道理,只是換了塊陣地,中國(guó)電影的從業(yè)者們卻就有些把控不住了,近三年來(lái),中國(guó)的銀幕數(shù)量幾乎每年都要遞增一倍,巨大的市場(chǎng)面前,幾乎所有的片商都選擇了急功近利和投機(jī)。無(wú)論是走山寨特效大片模式的《大鬧天宮》,還是走“電視節(jié)目上銀幕”路線的《爸爸去哪兒》,以及數(shù)十年如一日“屎屁尿”百試不爽的王晶式喜劇,都不過(guò)是所有爛片電影代表的縮影。但這樣的電影動(dòng)輒票房就會(huì)上五億,誰(shuí)會(huì)在這樣的利潤(rùn)誘惑下絲毫不動(dòng)心?持續(xù)追問(wèn)到底,催生這個(gè)畸形市場(chǎng)繁榮的源頭竟然還是當(dāng)前觀眾的觀影習(xí)慣。
由此可見(jiàn),受眾群的審美習(xí)性,實(shí)際上才是中國(guó)電影目前最大的問(wèn)題,而需要什么電影去帶動(dòng)觀眾們,而不是迎合觀眾,也是中國(guó)電影未來(lái)最大的課題。
當(dāng)下中國(guó)普通觀眾對(duì)于電影的認(rèn)識(shí),已經(jīng)淪落到分不清大銀幕和小熒幕的優(yōu)劣,感官刺激至上,哭笑嬉鬧就好,至于精神層面上更高的追求和智識(shí)上的愉悅,他們已經(jīng)無(wú)動(dòng)于衷。且不論和發(fā)達(dá)國(guó)家觀眾的成熟觀影習(xí)慣和觀影群體類別相比,就是較之80年代,現(xiàn)今的觀眾觀影素質(zhì)可謂沒(méi)有進(jìn)步,反而太多退步。那年代的觀眾能欣賞到各國(guó)優(yōu)秀電影,而不僅僅是好萊塢大片一枝獨(dú)秀,觀眾對(duì)好電影有追求和熱情,優(yōu)秀的電影才可以層出不窮,創(chuàng)作者們卯足了勁去創(chuàng)作優(yōu)秀的作品,去博得觀眾更多的喝彩。但這種良性循環(huán)在90年代初期開(kāi)始隨著制度環(huán)境的保守,文化上的“閉關(guān)鎖國(guó)”,加上對(duì)敢說(shuō)真話的影視文學(xué)之慢性扼殺而被迫中斷,形成了近十年的電影市場(chǎng)和文化的真空,以至于新世紀(jì)“娛樂(lè)至死”時(shí)代以迅雷不及掩耳之勢(shì)到來(lái)之時(shí),主流觀眾已經(jīng)養(yǎng)成了對(duì)大片和雷劇的依賴。
如今的中國(guó)電影市場(chǎng),不能僅以“觀眾就是上帝”的簡(jiǎn)單斷定去模糊復(fù)雜的行業(yè)屬性,去搪塞行業(yè)上下的反思,去掩蓋受眾群別之分,而培養(yǎng)觀眾健康的觀影習(xí)慣和素質(zhì),比“分級(jí)制”和“廢除電影審查”更為迫切,而最行之有效的手段,國(guó)外已經(jīng)探索出了一條路線,那就是用扶持藝術(shù)電影和建設(shè)藝術(shù)院線的舉措來(lái)提高和引領(lǐng)觀眾的口味,方能形成良性循環(huán)。
而資本和片商對(duì)于電影,也應(yīng)該要有深入了解和充分尊重,電影當(dāng)然是一門(mén)產(chǎn)業(yè),但拋卻它的商業(yè)屬性,它還兼具媒體屬性和藝術(shù)品性。電影是視覺(jué)媒介中的大海,是視聽(tīng)產(chǎn)業(yè)鏈的金字塔尖,它是想象力和技術(shù)造夢(mèng)的匯聚。正因?yàn)樗吒叨仍靿?mèng)的秉性,融技術(shù)工業(yè)和藝術(shù)于一體的特殊屬性,以及高投入高回報(bào)的商業(yè)特質(zhì),才使人類如癡如醉,將其列入“第八藝術(shù)”之列,電影創(chuàng)作的藝術(shù)理念和技術(shù)手段是帶動(dòng)整個(gè)視頻行業(yè)的龍頭,無(wú)數(shù)藝術(shù)家和工程師以極大的熱情投身于電影行業(yè),方讓這個(gè)行業(yè)的成果再反哺給電視和其他包括互聯(lián)網(wǎng)視頻等新興行業(yè),如果無(wú)視這點(diǎn),反而用制造概念,炮制噱頭等斂財(cái)投機(jī)的辦法去傷害電影本體,終究也會(huì)波及傷害到整個(gè)視聽(tīng)商業(yè)鏈上的其他鏈條。
說(shuō)到此處就不得不論及《爸爸去哪兒》片方所創(chuàng)造的模式,它實(shí)際潛伏著對(duì)電影行業(yè)莫大的殺傷力。中國(guó)的國(guó)情告訴我們,如果有第一次巨大的成功,必然有無(wú)數(shù)的跟風(fēng)者,各種行業(yè)都不約而同的講述著“中國(guó)市場(chǎng)的跟風(fēng)癖和扎堆潮”的故事,中國(guó)電影作為一個(gè)新興的行業(yè),怎么可能單單幸免?悲觀地看,未來(lái)中國(guó)的大銀幕上將會(huì)涌現(xiàn)無(wú)數(shù)“電影欄目”,因?yàn)橥度牒彤a(chǎn)出比實(shí)在太誘人,電視和片商必定不會(huì)舍棄這塊肥肉,而如此眾多的綜藝節(jié)目,總會(huì)在電視熒幕上成功幾個(gè),最后只會(huì)“原封不動(dòng)”搬到大銀幕上。可惜電影檔期受制于物理?xiàng)l件--時(shí)間和銀幕數(shù)量的制約,那么這種無(wú)法歸類于電影的“綜藝電影欄目”一擁而上,必定會(huì)沖擊到真正意義上制作的電影之上映,甚至影響整個(gè)中國(guó)電影格局。
跳出國(guó)門(mén)看,發(fā)達(dá)國(guó)家視聽(tīng)產(chǎn)業(yè)的傾向確實(shí)也是盡量整合終端,打通上下游環(huán)節(jié),也就是如今部分中國(guó)片商和發(fā)行方鼓吹的“互聯(lián)網(wǎng)思維”,但他們有個(gè)核心理念是這些片方有意無(wú)意所漠視的,那就是藝術(shù)品質(zhì)的提升,可以說(shuō),歐美日本現(xiàn)在的游戲和電視劇的制作水準(zhǔn)都是奔著電影的藝術(shù)和工業(yè)品質(zhì)而去,人家是把電視做成電影,而在中國(guó)這個(gè)地盤(pán)上,電影非要逼成電視,這難道是中國(guó)電影在二十一世紀(jì)對(duì)電影的“全新發(fā)明”?
說(shuō)到底,《爸爸去哪兒》票房火爆的背后其實(shí)是中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展到今天怪相之集大成者,究其原因是絕大部分片商都把中國(guó)電影市場(chǎng)作為一個(gè)短期的套利跳板來(lái)玩,各種炒作概念、營(yíng)銷手段和渠道為王喊得震天響,逐利和洗錢(qián)成為了第一要?jiǎng)?wù),品質(zhì)和藝術(shù)追求卻陪居末席。真正講求藝術(shù)品質(zhì)的片商則受制于現(xiàn)行審查制度和工業(yè)現(xiàn)狀而舉步維艱。
而中國(guó)電影市場(chǎng)這塊表面稱為市場(chǎng)卻不是真正的自由市場(chǎng)的奇葩之地,同樣是中國(guó)電影品質(zhì)萎靡不前的元兇之一,它被太多制約電影的幕后黑手干預(yù),尤其可從發(fā)行和排片上反映出來(lái),《爸爸去哪兒》的制片和宣傳方這次玩命式地推廣投入,超出其應(yīng)有的排片量去“擠壓對(duì)手”,連《冰雪奇緣》這樣世界范圍內(nèi)都屬賣(mài)相奇佳的電影都被迫擠出了相當(dāng)大的份額,長(zhǎng)此以往,劣幣驅(qū)逐良幣只會(huì)帶動(dòng)電影市場(chǎng)的整體淪陷。
中國(guó)電影經(jīng)過(guò)十余年的不斷飛騰,實(shí)際上已經(jīng)走到了抉擇的十字路口,沒(méi)有左右,只能上下。上則打磨電影獨(dú)有的藝術(shù)品質(zhì)帶動(dòng)觀眾品位的提高,進(jìn)而帶動(dòng)商業(yè)環(huán)境的改善,從而真正睥睨群雄,正面抗衡好萊塢,下則以各種手段大賺快錢(qián),消耗觀眾信任度,惡性循環(huán),最終必定和中國(guó)目前的大部分產(chǎn)業(yè)一樣,表面繁榮,但核心競(jìng)爭(zhēng)力全無(wú),危機(jī)到來(lái)時(shí)就頹然倒下甚至蒸發(fā)。
蘭波:知名影評(píng)人,獨(dú)立電影人。
